Gli Autori

Dante Albanesi: (San Benedetto del Tronto, 1968).
Laurea al DAMS di Bologna. Collabora dal ’97 con la Rassegna del Documentario "Premio Bizzarri". Organizza corsi di cinema per scuole e associazioni culturali. Ha vinto i premi Segnocinema ‘93, Ferrero ’94, Filippo Sacchi ‘96, e alcuni premi letterari. Dal ’94 ad oggi ha pubblicato saggi e recensioni su "Cineforum", "La linea dell’occhio", "Cabiria", "reVision", "Fotogenia", "Cinemania", "Segnocinema", e vari articoli sul quotidiano "Il Resto del Carlino".
Luca Bandirali: (Latina, 1973).
Scrive di cinema sulla rivista bimestrale “Segnocinema”, sui quotidiani dell’editoriale Oggi, sulle riviste telematiche “ Cinema.it” , “reVision” , “Expanded Cinemah”. Per Radio Luna realizza una trasmissione dedicata alle colonne musicali.
Sergio Bassetti: (Roma, 1952).
Massmediologo e saggista, è autore di testi e programmista-regista per Radiotre ("Cent'anni suonati", "Pentagramma per fotogramma", "'900 musicale e cinema: musicisti colti e cinematografo"). Autore di numerose pubblicazioni, tra cui Sapore di sala, Letteratura musicale tra passione e ideologia nel cinema di Pasolini. Ha collaborato alla "Rivista Italiana di Musicologia", "Segnocinema", "Cineforum", "Filmcritica" e "Ciak". Collabora alla Treccani/Cinema. Ha appena pubblicato La musica secondo Kubrick (Lindau, 2002).
Adriano Boano: (Torino, 1960).
Torino è un laboratorio culturale soffocato da un moloch che da un secolo gli succhia linfa vitale. A quel mostro hanno prestato la loro opera suo nonno e suo padre – operai – e da ultimo anche lui; ma ha deciso da poco di riprendersi la libertà da un lavoro che gli ha occupato le giornate per 15 anni come progettista software di impianti d’automazione, per proporsi come redattore editoriale presso le molte case editrici subalpine. Da cinque anni dà vita a una rivista telematica a vocazione cinematografica, www.cinemah.com che opera nell’ambito della critica con un taglio militante.
Andrea Caccia: (Novara, 1968).
Regista. Nel ‘92 si diploma in pittura all’accademia di Belle Arti di Brera, e nel ‘95 in regia al C.F.P. per le tecniche cinetelevisive di Milano. Vive e lavora a Milano. Ha girato diversi cortometraggi e documentari, alcuni dei quali premiati in vari Festival italiani. Attento alle possibilità di utilizzo del linguaggio cinematografico come strumento di critica sociale e di ricerca antropologica, sta lavorando a vari progetti tra i quali un film interamente girato da adolescenti a rischio.
Filmografia: Senza titolo (1994), Vite a scadenza (1995), …che idea, morire di Marzo (1998), Tribulero (1998), Due (1999).
Col documentario L’estate vola (2000) ha vinto il Premio Bizzarri 2001.
Andrea Caramanna: (Palermo, 1964).
Critico cinematografico, titolare della cattedra di Storia e Civiltà Cinematografica presso l’Istituto Superiore di Giornalismo a Palermo. Ha collaborato con quotidiani e riviste locali (“Il Mediterraneo”, “Oggi Sicilia”). È redattore delle riviste telematiche “reVision” (www.revisioncinema.com) ed “Expanded Cinemah” (www.cinemah.com).
Christian Carmosino: (Ventimiglia, 1972).
Si trasferisce a Roma negli anni ‘80 e studia cinema presso l’Università di Roma Tre. Tra il 1994 e il 2001 ha ideato e diretto numerose rassegne cinematografiche tematiche. Dal 1997 è membro del comitato organizzativo del Festival Internazionale del Cortometraggio di Siena. Dal 2000 collabora con la rivista “Cinemavvenire”, per la quale cura la sezione sul cortometraggio. Attualmente lavora presso la Scuola Nazionale di Cinema - Cineteca Nazionale.
Alberto Corsani: (Torino, 1962).
Redattore di “Riforma”, settimanale delle chiese protestanti in Italia, e della rivista telematica “Expanded Cinemah” (www.cinemah.com). Si occupa di cinema per il Centro studi “Alessandro Milano” – Scuola di Dolonne di Courmayeur (Aosta).
Renzo Cresti: (Firenze, 1953).
Noto musicologo, Docente di Storia della Musica presso il Conservatorio di Lucca. Cura Rassegne e Festival internazionali e collabora con numerose Università, anche straniere (Cincinnati negli USA, Tours in Francia, Vienna), Enti Lirici, Teatri di tradizione, Conservatori, Accademie, Associazioni internazionali, Istituzioni Culturali, Biennale di Venezia, Chigiana di Siena, RAI, ecc.
Collaboratore di riviste musicali, fra cui “Piano Time”, “1985 La Musica”, “Sonus”, “Antologia del Gabinetto Viessuex” , e di riviste culturali come “Luna nuova”. Ha fatto parte della direzione della rivista “Musica Attuale”, per la quale ha curato numerosi monografie sul Novecento. Dal ‘91 è responsabile della Collana “Il Cammeo blu” di Miano editore (Milano).
Fra i suoi libri: Autoanalisi dei compositori italiani contemporanei (1992), Per una nuova storia della musica (1994), Wagner Oggi, Giacomo Puccini, l’intimismo fatto spettacolo (1995), Vincenzo Galilei (1985), Franco Calabrese (1997), e monografie su Margola, Prosperi, Chailly, Donatoni, Clementi, Castiglioni, Gaslini.
Salvo Cuccia: (Palermo, 1960).
Conduce un lavoro di ricerca tra videoarte, fiction, nuove forme del documentario, performance. Ha lavorato come aiuto regista di Raùl Ruiz. Dal ‘93 realizza lavori di ricerca sui rapporti tra musica, suono e immagine.
Filmografia: Il baglio (1986), Dal restauro (1990), Sguardi sul futuro dall’interno dell’isola (1992), Immaterial love (1993), Il tempo di Vittorio De Seta (1995), Un sogno di lumaca (1995), Palermo (1996), Prima Sicilia (1997), Cieli altissimi retrocedenti (1998), Ce ne ricorderemo, di questo pianeta. Un sogno di Sciascia in Sicilia (2000).
Giulio d’Amicone: (Bologna, 1951).
Laureato in Lettere classiche, lavora dal 1979 presso la RAI. Direttore dal 1996 del semestrale di studi cinematografici “Cabiria”, è membro del SNCCI (Sindacato Nazionale Critici Cinematografici Italiani).
Lorenzo de Nicola: (Lucca, 1976).
Laurea in Storia e Critica del cinema, con tesi su Giovanni Pastrone. Nel 1997 fonda e dirige la rivista cinematografica “effettonotte” (www.effettonotteonline.com). Filmografia: Il filo rosso della ragione (corto, 1998), Chi è l’ultimo (corto, 2001; con la partecipazione di Massimo Scaglione e Silvano Apicella).
Ernesto de Pascale: (Firenze,1958).
Giornalista musicale e produttore indipendente, è uno dei principali artefici del rock fiorentino. Voce di Rai Stereonotte, collabora con Radio Tre e RAI SAT SHOW. Scrive per “La Nazione”, per la testata britannica “Rocksbackpages” e per varie riviste specializzate. Ha pubblicato Bessie Smth, la vita e le opere (Stampa Alternativa, 1992), Mondo beat (Fuori Thema, 1993), America musica (Fuori Thema, 1994), Pistoia Blues: le interviste (Tarab, 1996), Il Rock & Roll in Italia (Pendragon, 2000), e i racconti Parole di notte verso casa (Le Pleiadi, 1994). Nel ‘98 dà vita al sito www.ilpopolodelblues.com e all’etichetta musicale omonima. Per il comune di Firenze ha curato la mostra “Un Week End Post Moderno”, sugli anni ‘80 a Firenze.
Tiziana De Santis: (L’Aquila, 1971).
Diplomata in pianoforte e impegnata in attività musicali di varia natura, si è laureata in lettere moderne scrivendo una tesi sulla musica di Ennio Morricone per i film di Sergio Leone. Attualmente è responsabile del Videoarchivio dell’Opera e del Balletto dell’IRTEM (Istituto di Ricerca per il Teatro Musicale), per cui ha recentemente tenuto una conferenza su Ennio Morricone.
Maddalena Ferrari: Insegnante presso il Liceo delle Scienze Sociali di Lucca. Redattrice della rivista cinematografica “La linea dell’occhio”.
Giampiero Frasca: (Torino, 1970).
Si occupa di critica e didattica cinematografiche per l’Aiace. È autore di Dennis Hop-per. Easy Rider (Torino, 2000), Road Movie (Torino, 2001) e, con Luca Aimeri, del Manuale dei generi cinematografici (di prossima pubblicazione).
Roberto Gamberini: (Bologna, 1969).
Collaboratore dei periodici locali “Mongolfiera”, “Anteprima”, “Musica Insieme”, “Zero in Condotta”. Cura i programmi di sala per la stagione cameristica del Teatro Comunale di Bologna e dei Concerti del Circolo della Musica (ENDAS). Ha collaborato con il prof. Mario Baroni (Università di Bologna) per uno studio sulla musica contemporanea. Il suo monologo teatrale Affabulazione delle sere perse ha vinto la Coppa del Presidente della Repubblica al Premio Flaiano 2002.
Francesco Leprino: (1953).
Ha studiato chitarra, composizione e musica elettronica. Laurea in Scienze Politiche (1977) e in Musicologia al DAMS di Bologna (1986). Dal 2001 insegna musica e arti visive presso la Facoltà di Scienze della Formazione all’Università Bicocca di Milano. Ha pubblicato un CD di musiche proprie (Fonit Cetra - Vynil Magic). Autore di spettacoli multimediali (Rumori , 1982; Villa Sonora, 1984; Allusioni di un Clown, 1987), musiche per teatro e documentari video (Ominitel, Triennale di Milano, 1999). È titolare dello Studio di consulenza musicale “Al Gran Sole”. Filmografia: L’ascolto dell’immagine (1995), Clips und Klang (1998, Premio “Valdarno Cinema Fedic”), ... in cento ben pugnate battaglie... (2000).
Ha pubblicato articoli e saggi per “Analisi”, “Musica/Realtà”, “Musica & Dossier”, “La Rivista Italiana di Musicologia”, “Il Giornale delle Musica”, “Civiltà Musicale”, “Cafè”, “Il Manifesto”, “Concertino”, “La Rivista illustrata del Museo Teatrale alla Scala”, “L’Erba Musica”, “Musica & Arte”. Ha scritto La musica dal vivo nel territorio regionale lombardo (Uni-copli) e sta per pubblicare L’orecchio del mercante. Scritti intorno alla musica nel mercato della comunicazione.
Emanuela Liverani: (Roma, 1966).
Laureata in Lettere Moderne (DMS) all’Università degli Studi di Roma “La Sapienza”. Membro del comitato di selezione e tra gli organizzatori del Festival Internazionale del Cortometraggio di Siena. Scrive di cinema sulla rivista telematica “reVision”.
Andrea Martignoni: (Bologna).
Si laurea con una tesi sulla musica nel cinema d’animazione. Prosegue le sue ricerche con una borsa di studio del Governo Canadese presso la Cinémathèque Québécoise de Montréal e l’Office National du Film du Canada. Oltre a saggi pubblicati in Italia, Stati Uniti e Canada, è attivo come musicista e compositore di colonne sonore per cortometraggi d’animazione, spettacoli teatrali e progetti multimediali. Fonda nel 1990 il “Laboratorio di Musica e Immagine”, collettivo di musicisti specializzato in performance live su proiezione di film muti, attivo fino al 1998. Performer cinema-musica, si è esibito in festival in Europa e Nord America.
Fabrizio Pirovano: (Monza, 1970).
Laureato in Storia e critica del Cinema all’Università di Bergamo con una tesi sul cinema di Quentin Tarantino, collabora da anni stabilmente con la rivista telematica “reVision” e da tre anni con la rivista mensile “Cineforum”. Predilige il cinema americano contemporaneo d’autore, tra i suoi registi preferiti: i fratelli Coen, David Lynch, Stanley Kubrick e lo spagnolo Pedro Almodovar.
Gianni Quilici: (Lucca, 1948).
Ha curato il libro 50 anni del Circolo del cinema di Lucca, ha pubblicato il libro di fotosuggestioni Lucca che vive (Maria Pacini Fazzi Editore, Lucca, 2001). È responsabile della rivista cinematografica “La linea dell’occhio”.
Chiara Sacchegheggiani: (Torino, 1968).
Dopo la laurea in Storia e Critica del Cinema, ha approfondito gli studi sulla colonna sonora. Vincitrice del Premio Segnocinema 1992, da alcuni anni tiene corsi sul linguaggio cinematografico presso scuole e circoli culturali. È collaboratrice della rivista cinematografica “Cabiria” e della rivista locale “Zatopek” (http://web.tiscali.it/rivistazatopek). Ha in corso di pubblicazione un libro sull’utilizzo del cinema a scuola.
Paolo Vecchi: Saggista, collaboratore del mensile “Cineforum”, è autore, coautore o curatore di numerosi libri, i più recenti dei quali sono dedicati ad Andrej Tarkovskij, Emir Kusturica, il western psicologico, gli zavattiniani cinegiornali liberi, Jerzy Kawalerowicz e Béla Tarr. Nell’ambito dei rapporti tra musica e cinema ha curato, insieme a Ermanno Comuzio, il volume 138 e mezzo – I film di Nino Rota.